April 18th, 2017

Стихи современных авторов -Ольга Аникина

***
А чайка пикирует наугад
чтоб вновь набрать высоту…
Не плачь, Марианна. Его фрегат
Сегодня в другом порту.

Печали смахни кружевным платком,
как будто бы невзначай.
у вечного моря один закон –
уметь говорить «прощай».

Танцуй, Марианна, танцуй и пой,
не любят в порту тоски.
Пусть горькое горе поглубже в пол
вколачивают каблуки,

пусть, слушая топот, опять не спят
три старых больных слона…

Так след белёсый, и сам фрегат
стирает волна, волна.

человек

Вернуться к мысли… снова отогнать…
И снова к ней же.
За плоскостью промёрзшего окна
мертво и снежно,

и жёлтый свет врезается углом
в застывший воздух,
и человек прозрачный, как стекло,
проходит возле.

Переплетаются сто зыбких ватт
луча косого,
а человек прозрачный, как слова,
приходит снова,

подобный нескончаемому сну,
стоит за дверью,
и вновь уходит молча, полоснув
по межреберью.

форточка

От гомона столичных площадей
в каморки полутёмные окраин
попряталось всё то, что было раем,
когда мы жили в племени детей.

Вдыхая запах городских хвороб,
я всё блуждаю в переулках старых,
где молча подметают тротуары
оранжевые ангелы дворов.

Там, прежде чем позволить вам пройти,
дворовый кот вас оглядит по-царски,
там луж простор, почти венецианский,
и карусель, как лодка, посреди.

И тихо так, что кажется, вот-вот,
возьмёт и заиграет «рио-рита»…
И только форточка стучит, открыта,
и чудится, что – бабушка зовет.

Там тот же ясень так же гол и тих,
там тополь с переломанной ключицей…
И ничего со мной не приключится.
Я лишь чужак из племени больших.

Закрыта дверь. Утоплены ключи.
Ушли актёры. Завершилось действо.
…А я стою у старого подъезда
и слушаю, как форточка стучит.

***

…Тёплой волною над уровнем нот –
облик мерцающей, зыбкой, восьмой…
Так из зерна появляется всход,
в паузе между зимой и весной,

сквозь темноту протолкнувшись бочком,
так нарастает и теплится свет
в воздухе между струной и смычком,
где ещё музыки будто бы нет.

***

ни тебя, ни меня, только тени, и ветер, и тени,
только соль на камнях – проступила и сразу пропала,
и качаются тонкие стебли подводных растений,
бестелесные духи медуз и погибших рапанов,

только крик над водою, высок и всегда безответен,
на дрожащих холмах – черепков серебристые груды,
ни тебя, ни меня, только ветер и рваные сети,
и дитя у воды, что явилось само, ниоткуда.

это девочка – слышишь, она осторожно ступает
по песку и по водорослям, по кускам перламутра,
и сквозь водную толщу огромная рыба слепая
всё глядит на неё, и не видит, и плачет как будто.

Натюрморт

О чём рассказать тебе в этом коротком письме…
На что ни посмотришь вокруг – недостойно пера.
Вот с улицы нервное, птичье – видать, о весне.
Вот стол у окна. На столе засыхает герань.

Вот, кажется, вечер, а впрочем, и этот – в трубу.
Письмо не сложилось, и слог мой изрядно затёрт.
Об этом – не скажешь. На что-то другое – табу.
И вещи молчат, потому что они – натюрморт:

два яблока, штора, кувшин, всё как будто мертво,
и скупо очерчен по контуру каждый предмет…
…и в самом конце – я пишу о любви,
оттого,
что вдруг понимаю, откуда тут падает свет.

http://bestpoets.ru/olga-anikina/

Любовная лирика поэтов 19 века

Любовная лирика поэтов 19 века. Любовная лирика 19 века считается в России одной из самых впечатляющих по своим масштабам и глубине изображаемых чувств."




Mikhail Lermontov

* * *

She sings - her dulcet sound melts
As tender kisses on the lips,
She looks - indeed, the heaven plays
On her delightful divine face;

And when she walks - all her movements,
Or says only a word - all features
Are so full of feelings, sense,
Are so full of wondrous frankness.



* * *
Она поет — и звуки тают,
Как поцелуи на устах,
Глядит — и небеса играют
В ее божественных глазах;

Идет ли — все ее движенья,
Иль молвит слово — все черты
Так полны чувства, выраженья,
Так полны дивной простоты.

1837-1838

Посвящено певице
Прасковье (Полине) Арсеньевне Бартеневой (1811 - 1872)
Она же на великосветской акварели Владимира Гау (1816-1895)


Никогда раньше и никогда позже не было таких поэтов и философов,
никогда любовная лирика не занимала такого обособленного места в литературе, никогда ею еще так не гордились и не восхищались. Не удивительно, ведь именно она, любовная лирика 19 века, принесла миру творчество таких знаменитых российских поэтов, как Александр Пушкин, Евгений Баратынский, Федор Тютчев, Михаил Лермонтов, Аполлон Григорьев, Афанасий Фет и другие. Стихотворения этих литературных деятелей
на долгие годы стали эталоном русской поэзии и литературы,
а сами поэты небезосновательно были признаны классиками.

Конечно, особняком здесь стоит имя "самого гениального русского поэта" – Александра Сергеевича Пушкина. Да и любовная лирика 19 века стала такой, какой мы ее знаем, во многом именно благодаря ему. Донжуан и ценитель женской красоты, тонко чувствующий поэт и вечно влюбчивый юноша,
Пушкин на протяжении всей своей жизни не уставал писать лирические произведения о любви, посвящая их своим дамам. Его любовная лирика стала образцом для подражания многих последующих поколений, показав им как нужно любить, как нужно вкладывать душу во все, что ты делаешь и создаешь.

Поэзия Евгения Баратынского более мрачна и склонна к философствованию,
но что касается любовной лирики, здесь он тяготеет к постоянству
и показывает себя однолюбом, внося в любовную лирику 19 века нотки основательности и драматизма.
Поэзия Лермонтова тоже не проходит бесследно, и его любовная лирика,
хотя и посвящена разным музам, все же одинакова в своей горячности и пылкости, в своей огненности и всепоглощаемости.
В итоге мы видим, что любовная лирика 19 века очень и очень различается между собой, равно так же, как и разнятся между собой поэты, ее создающие, но это и есть закономерность, ведь гармония достигается лишь в дополнении контрастами друг друга.
3 Любовная лирика 19 века была очень разной, но, при этом, одинаково отчетливо восхитительной: у одних поэтов – бурной, радостной и страстной, у других – задумчивой и робкой, у третьих – с налетом философствования, психологизма и даже самобичевания. Тем не менее, она со всей присущей ей силой и ясностью описывала самое прекрасное и возвышенное из человеческих чувств – любовь. После прочтения стихотворений мастеров-классиков поэтического слова 19 века задумываешься о том, отчего же сейчас
пишут по-другому, используют другие слова и другие приемы,
почему современная поэзия не похожа на то чудо, которым была любовная лирика 19 века. Но, как писал Экклезиаст:
"Не говори: "Как случилось, что прежние дни были лучше этих?",
ибо не от мудрости ты спросил об этом".
Любовная лирика 19 века открыла новые творческие пути, дала новые силы
и новое вдохновение поэтам последующих веков. И как тогда, так и сейчас, любовная лирика остается прекрасным ростком, несущим миру свет и радость!

4 Любовь-источник поэзии А.С. Пушкин «И сердце вновь горит и любит оттого, Что не любить оно не может».
5 Век любви начинается с Пушкина. Его лирика переплетается с этим чувством постоянно, резко и страстно. Таковы уже вначале и пушкинские влюбленности: краткие, острые, бурные.
Полячка Собаньская и графиня Воронцова, Амалия Ризнич и Наталья Оленина – полыхнув яркими зарницами, они вскоре погасли.
Однако две женщины оставили неизгладимый след в судьбе и в поэзии Пушкина. Это Анна Керн и Наталья Гончарова.
6 Мария Николаевна Раевская (Волконская) «Как поэт, он считал своим долгом быть влюбленным во всех хорошеньких женщин и молодых девушек,
с которыми он встречался. В сущности, он обожал только свою музу и поэтизировал все, что видел».
7 Анна Петровна Керн- Я помню чудное мгновенье: Передо мной явилась ты, Как мимолетное виденье, Как гений чистой красоты…
8 «Здесь нет красноречий, здесь одна поэзия; никакого наружного блеска, все просто… все исполнено внутреннего блеска, который раскрывается
не вдруг; все лаконизм, каким всегда бывает чистая поэзия. Слов немного, но они так точны, что обозначают все. В каждом слове бездна пространства; каждое слово необъятно, как поэт..»
Гоголь о поэзии Пушкина
9 Царица муз и красоты, Рукою нежной держишь ты Волшебный скипетр вдохновенный. А.С.Пушкин
10 Одной из центральных тем в зрелом творчестве Тютчева была тема любви. Любовная лирика отразила его личную жизнь, полную страстей, трагедий
и разочарований. Ф.И.Тютчев О, как убийственно мы любим,
Как в буйной слепоте страстей
Мы то всего вернее губим,
Что сердцу нашему милей!
11 В любовной лирике Тютчев создаёт ряд стихотворений, которые принято объединять в «любовно-трагедийный» цикл, называемый «денисьевским циклом», так как большинство принадлежащих к нему стихотворений посвящено Е. А. Денисьевой. Характерное для них осмысление любви как трагедии,
как фатальной силы, ведущей к опустошению и гибели, встречается
и в раннем творчестве Тютчева, поэтому правильнее было бы назвать относящиеся к «денисьевскому циклу» стихотворения без привязки
к биографии поэта. Сам Тютчев в формировании «цикла» участия не принимал, поэтому зачастую неясно, к кому обращены те или иные стихи к Е. А. Денисьевой или жене Эрнестине. В тютчеведении не раз подчеркивалось сходство «Денисьевского цикла» с жанром лирического дневника (исповедальность) и мотивами романов Достоевского (болезненность чувства). Любовная лирика
12 О, не тревожь меня укорой справедливой! Поверь,
Из вас, из двух завидней часть твоя:
Ты любишь искренно и пламенно,
а я 51 на тебя гляжу с досадою ревнивой.
И, жалкий чародей перед волшебным миром,
Мной, созданным самим, без веры я стою
И самого себя, краснея, сознаю
Живой души твоей безжизненным кумиром.

Не нам судить, насколько сложна и необъяснима бывает тропа любви,
на каких невидимых струнах звучит над ней музыка притяжения, насколько сильна в этой мелодии нота страсти и как прочно она переплетена с сердечным порывом.

13 «Любить необходимость мне»
Она поет и звуки тают,
Как поцелуи на устах,
Глядит и небеса играют
В ее божественных глазах;
Идет ли все ее движенья,
Иль молвит слово все черты
Так полны чувства, выраженья,
Так полны дивной простоты.
М.Ю. Лермонтов

14 Исходным для Лермонтова было понимание любви как непреодолимой силы, охватывающей всего человека. Представление о любви для поэта – это представление о любви как о высшем идеале, а потому неосуществимом.
И если герой клянется любить вечно, то это предзнаменование трагического конца. Лермонтовская любовь – это приговоренность на вечность,
она превыше всего. И пусть любящего ожидают несчастья, жертвы и даже смерть – все равно они не отменяют и не разрушают любви.
Любовь, по Лермонтову, чувство первичное, несоотносимое и несоизмеримое.
У поэта нет и не может быть бегства в любовь или бегства от любви,
она везде, во всем, она сама – человек.
При такой силе и напряженности чувств любовь поэта была легко уязвимой
и опасно ранимой. Эта незащищенность сердца составила существенную черту трагедии лермонтовского героя, а равно и самого поэта. Такая любовь не могла не принести страданья и горечи. Сила любви поэта, ее неотступность, ее приговоренность на вечность обрекла его на вечные страдания.
И когда Лермонтов говорит: «Люблю», то это слово означает «страдаю».
И еще один синоним к этим двум – «не верю». Вне этих слов невозможно понять диалектики чувств поэта. Это ведущее настроение Лермонтова Жуковский назвал «безочарование». У Лермонтова нет ликующей радости любви. Но есть безмерные страдания, и они являются мерой жестокости безлюбовного мира, где царствуют иные связи и отношения; они – мера величия любви поэта.
15 У Лермонтова больше, чем у других русских лириков, любовная лирика пронизана мотивами страдания – неудачи, неисполнимости надежд: Всякий плакал, кто любил: Любил ли он морские волны Иль сердце женщинам дарил…

Неразделенная любовь наряду с темой страдания от измены любимой женщины или обманчивости всей жизни выступает как лейтмотив. Кто-то заметил,
что любовь Лермонтова зла и мстительна в отличие от величественно-жертвенной любви Пушкина: «…Как дай вам бог любимой быть другим…».

Что для Лермонтова такое стихотворение, как «Я вас любил», является невероятным и невозможным. Это правда или почти правда, это отображение жизненных событий. В великом проявлении человеческого духа, каковым является пушкинское стихотворение, перед нами встает
не только образ поэта в благородстве и могуществе и силе любви,
но и образ женщины во всей чистоте любви, достойной великой любви и великого преклонения. В жизни же Лермонтова ему не встретилась женщина, способная полностью понять поэта, быть верной ему.
Отсюда и звучит в стихах Лермонтова мотив страдания и безверия.
Важную роль в изображении любви и любовных ситуаций нередко играют социальные мотивы. Тема «света», на глазах у которого развивается
и гибнет любовь, проходит через все творчество Лермонтова.

Но настоящая любовь дает убежище от «бесчувственной толпы» и ядовитой «злобы» людей или хотя бы надежду на такое убежище: «Романс к И…»
16 Любовь у Лермонтова нередко проявляется в целом комплексе чувств и порывов, таких, как восхищение, благодарность, нежность, поклонение и одновременно страдание, досада, ревность, ненависть. Любовь способна порождать ненависть – прежде всего через ревность. В раннем творчестве этот мотив перерастает в идею о мщении.
В зрелой же лирике любовь, даже отвергнутая и безнадежная, выступает как светлое, одухотворяющее, нравственное начало. По силе, просветленности, опоэтизированности и вместе с тем гибельности чувства любви произведения М.Ю. Лермонтова принадлежат к шедеврам мировой лирики.

Маслова Татьяна Валентиновна учитель русского языка и литературы,
научный сотрудник

История создания фортепиано

Другой клавишный инструмент - клавесин - скорее всего был изобретен в Италии в XV веке.



В данном случае звук извлекается птичьими перышками или кусочками кожи (наподобие медиатора). К тому же струны клавесина расположены параллельно клавишам, как у современного рояля, а не перпендикулярно, как у клавикорда и современного пианино. Звук клавесина - довольно слабый, не очень-то пригодный для исполнения музыки в больших залах. В пьесы для клавесина композиторы вставляли множество мелизмов (украшений) для того, чтобы длинные ноты могли звучать достаточно протяженно. Обычно клавесин использовался для аккомпанемента.

http://21region.org/news/world_news/36386-istorija-sozdanija-fortepiano.html